hyödyllisiä artikkeleita

Kuinka muotoilla tarina kuuluisten kirjoittajien mukaan

Tarinoilla on muotoja. Kaikki tarinasi, joka toimii parhaiten, jos tunnustat sen muodon, vahvistat sitä sitten. Tämä koskee tarinoita, joiden pituus on riippumatta siitä, lisäätkö 50 000 sanasi National Novel Writing Month 2017 -sivulle, kunnioitat suosikkijuhla-anekdoottiasi tai edes markkinoit jotain, mukaan lukien itsesi. Se koskee jopa Hemingwayn kuuluisaa kuuden sanan tarinaa "Myytävänä: vauvan kengät, ei koskaan käytetty".

Seuraavat kolme rakenneopasta eivät ole ainoat mallit hyvälle kirjoittamiselle. He kuvaavat vain valtaosaa kirjallisuuden, teatterin, elokuvien ja TV: n tarinoista tähän saakka. Kun suunnittelet tarinasi, neuvottelemalla heidät varhain, voit säästää joitain raskaita uudelleenkirjoituksia tiellä.

Dan Harmonin tarinapiiri

Dan Harmon loi vuotta aiemmin ja teki hänestä yhden TV: n kuuluisimmista näyttelijöistä Laser Fart -sivustosarjan. Se oli tarina supersankarista, joka saattoi pierua lasereihin. Ja sillä oli yllättävää resonanssia vahvan rakenteensa ansiosta.

Verkkosarjojen luojalle suunnatussa wiki-esseesarjassa Harmon täsmensi tätä rakennetta ja kutsui sitä ”tarinapiiriksi”. Lue Harmonin alkuperäiset esseet Channel 101 Wikissä ja näe lisää keskustelua täältä koottuina.

Harmon tunnistaa tarinaan kahdeksan vaihetta:

  1. Hahmo on mukavuusalueella,
  2. Mutta he haluavat jotain.
  3. He ovat vieraassa tilanteessa,
  4. Sopeutua siihen,
  5. Hanki mitä he halusivat,
  6. Maksa siitä kallis hinta,
  7. Palaa sitten tuttuun tilanteeseensa,
  8. Muuttuessaan.

Kirjailija Alex Crumb kartoittaa ympyrän:

Yleensä käytä tätä opasta varmistaaksesi, että tarinasi ohjaa hahmosi toiminta. Huomaa, kuinka tämä rakenne sulauttaa tarinan esteet päähenkilön tavoitteisiin. Hahmo tekee jotain, joten maailma tekee jotain takaisin, joten hahmo tekee jotain takaisin ja niin edelleen, kuten tennistä. Ajattele jokaista Shakespearen näytelmää ja kuinka kaikki esteet nousevat sankarin ja roistojen toiminnasta ja vaikuttavat heidän seuraaviin toimiin.

Tai ajattele tyypillistä sitcom-jaksoa, joka alkaa esteellä, joka häiritsee hahmon mukavuusaluetta, ja seuraa hahmon palauttavan asiat normaaliksi. (Yksi Harmonin esseistä käsittelee tarinapiirin mukauttamista televisioon.)

Tarinasi ei tarvitse sisältää kaikkia kahdeksan sivua, mutta muista, että lukijat kuvittelevat päähänsä puuttuvat vaiheet. Hemingwayn mikrotarina alkaa vaiheesta 8, kun mahdolliset vanhemmat käsittelevät heidän tragediansa laskeumaa. Kuuluisa novelli “Lady vai tiikeri?” Päättyy kallionvaihtimeen. Molemmat tarinat kiinnostavat lukijaa pyytämällä heitä täyttämään puuttuvat vaiheet.

Monissa tarinoissa jokaisella päähenkilöllä on oma tarinapiiri. Päällä Harmon ja hänen henkilökuntansa kartoittivat ympyrät jokaiselle hahmolle ja karttoivat usein kokonaisia ​​piirejä tietyille kohtauksille.

Joissakin tarinoissa eri merkkiympyrät pelataan eri järjestyksissä. Salaisuudessa etsivä-päähenkilö seuraa yleensä normaalia ympyrää ja paljastaa toisen ympyrän: tekijän. Tämä toinen ympyrä alkaa yleensä lopusta ennen työskentelyä taaksepäin, koska etsivä selvittää perpin menetelmät ja motiivit.

Lue lisää tarinapiireistä Wiredin Harmon-profiilista ja täältä koottuista linkistä.

Joseph Campbellin sankarimatka

Harmonin tarinaympyrä on inspiroitu Joseph Campbellin kirjassaan esitetystä monimutkaisemmasta rakenteesta, sankarin matkasta. Campbell oli pääasiassa akateeminen, ei fiktiokirjailija, ja hänen rakenteensa on kuvaavampi. Se sisältää myös enemmän "valinnaisia" tarinaelementtejä.

Kaikkien tarinankerronnan akateemisena luokituksena Campbellin analyysi on kiistanalainen. Mutta se on myyttisen tarinankerronnan opas, joka on buffetpöytä tropeista. Jos rakennat eeppistä genre-tarinaa, voit seurata Campbellin ympyrää melko kirjaimellisesti. Tarinoita kuten ja rakennetaan uusia myyttejä vanhojen myyttien tropeista. (Lucas mainitsi jopa Campbellin vaikuttavana tekijänä.) On helppo ymmärtää omituisia käsitteitä, kuten lasermiekat ja etumerkki-rikosherroja, kun ne seuraavat tuttuja juoni- ja juonilinjoja, jotka edeltävät kirjoitettua sanaa.

Mutta minkä tahansa tarinan kanssa, olipa se sitten postmoderni tai arkipäiväinen, voit lisätä jonkin verran kykyä ja seikkailua sisällyttämällä vaiheita kuten “puhelun epääminen” tai “viime hetken vaara”. Jos työskentelet komedian parissa., voit ironisesti lisätä yhden näistä vaiheista ja parodioida ihmisen tarvetta pakata kaikki ennustettaviin kertomuksiin.

Kurt Vonnegutin tarinamuodot

Tämä ei ole fysiikkaa, ja tarinan rakenteellesi on enemmän kuin yksi tapa ajatella. Kurt Vonnegut kartoitti hylätyssä antropologian tutkinnossaan tarinoiden rakenteet hahmojen hyvien tai huonojen vahinkojen perusteella:

Tämä on kiehtova tapa määritellä tyylilaji, emotionaalisella matkalla eikä asetusten ansaan. Vonnegut selittää yllä olevan kaavion kiinnostavassa viiden minuutin puheessa:

Suunnittelija Maya Eilam piirtää enemmän Vonnegutin tarinan muotoja lisäämällä klassisia ja moderneja esimerkkejä. Huomaa, että Vonnegutin muodot pätevät myös muinaisiin myytteihin. Niiden joustavuus saattaa tarjota sinulle enemmän käsitystä kuin Campbellin monomyytti. Jos yrität sovittaa rytmiäsi tarinapiiriin ja olet melko varma, että ongelma ei ole lyöntejä, ajattele sen sijaan tarinan Vonnegutin muotoa. Haluatko hahmosi riittävästi? Annoitko heille tarpeeksi päätöslauselmaa? Jos kaaviosi menee tasaiseksi tai päättyy asteikon keskelle, onko siihen syytä?

Älä anna minkään näistä muotooppaista vetää tarinasi tavalla, jota et itse halua mennä. Jos jokin vetää sinut voimakkaasti "väärään" suuntaan, se on juuri oikea suunta valepuvussa. Komediat rikkovat taas usein rakenteellisia normeja hyvästä syystä, samoin kuin postmoderni tarinat, jotka haastavat tyypilliset kertomuksemme. Mutta paras tapa haastaa kertomus on ymmärtää se.